時尚頑童高堤耶與編舞家蕭畢諾舞台服裝展
當初吸引我的是照片上的「女舞衣」(出自於《服裝秀》〈最潮撐裙〉)。針織布連身衣裙讓人想起嘻遊於凡爾賽皇宮內的皇后、公主爭奇鬥艷,但是卻像有個頑皮的手,趁他們不注意的時候,將所有的裝飾,不論是珠寶或者蕾絲花邊,一一拔除,成為另一種的裸露。我很壞心的想:像是拔了炫攔羽毛的母雞。
是什麼人設計出如此的服裝?
我先承認,在看展覽之前,我並沒有做太多的功課,我唯一知道的高堤耶是位出名的服裝設計師,這次展出的服裝和舞台有關。我想先從作品本身獲得第一印象,而不想有先入為主的觀念,震懾於展出者的成就,而囫圇吞棗的接受。
進入展覽會場,老實說,有點嚇一跳。會場的背景是以黑色為底,除了牆壁上有極細的金線外,並沒有其他多餘的色彩。沒有五官特徵的假人,一個接著一個沿牆站立,展場中央有兩個玻璃櫃子,展示另兩組服裝,從天花板垂吊兩座大型螢幕,播放蕭畢諾的舞蹈作品。
不知道為什麼,面對這些造型非常特殊的舞蹈服裝時,我的心情變得非常愉快。每件衣服,說實在,都非常的奇怪,但是又奇怪的讓人開心,例如,有一件作品是背對著觀眾,在臀部的部份挖了兩個大洞,露出小屁屁,腰間繫了一條皮帶,皮帶上掛了勳章作為裝飾。看了之後,忍不住微笑:是在哪裡建立的豐功偉業啊!
即便是觀察單一作品,都會發現每一件似乎都有自己的故事,有的是嘲諷,有的是玩笑,有的是隱藏的嚴肅,或者只是單純刺激想像力。色彩由純白到亮紅、深黑,強調的細節可以是臀部的線條,或者是印花圖騰。服裝不只是披掛身上的布料,而是肢體向外延伸的立體接觸。飾花針織帽、金屬框架假髮、手套頭飾、腰間懸掛抱枕靠墊,完全跳出框框外的設計、搭配、纏繞、重疊,不是裝模作樣,讓人退卻三舍的前衛,而想讓人想要趨前觸摸的親近。
大型螢幕上播放的是蕭畢諾的舞蹈創作,因為是錄影的緣故,所以畫面比較昏暗,而且無法看到舞台的全景,再加上只是屬於展覽的一部分,無法調整出適當的音量,所以觀賞的效果大打折扣。不過即便如此,看到舞者的肢體表情,搭配音樂、舞台設計,這些服裝變是舞劇的一部分,卻更增強舞蹈的戲劇性。如果拿一個比較通俗的例子來做比方,還記得電影「國家寶藏」中,男主角後來利用一個特殊眼鏡,透過不同顏色的重疊,窺探出隱藏在文件上的祕密?高堤耶的服裝就好像戴上那些鏡片,經由色彩的變換,看到更多平時不易察覺的線條與表情。
展示的最後部分,有一連串的相片,是這些作品的另一種呈現。攝影師是史蒂芬.塞德納烏依。我們雖然可以從陳列的服裝中找到每一組的共通性,知道他們是屬於同一齣舞劇,但是在照片中,經由攝影師的編排,每一組的共通和特異之處更為明顯,服裝的戲劇性更為強烈,就好像立體拼圖全部到位,可以聽到「喀嚓」的吻合聲。平面的圖像,卻有著立體的效果,我只能搖搖頭,暗嘆:真是厲害。
展覽看的很開心,但是美中不足的是缺乏針對展覽者的說明。我在看過一遍之後,想要多了解高堤耶和編舞者蕭畢諾的背景,記得入口處的牆上有一些文字,或許可以從那裡得到一些資訊,但是卻大失所望,因為那裡除了介紹「法國裝飾藝術博物館」,以及收藏經過外,沒有對兩位藝術者做任何介紹。我不知道這是一般展覽的慣例,還是作業疏忽,或許是對像我這樣不做功課的人的懲罰。
但是…
所有的背景說明都可以在入口前方販賣處的「幻羽舞影」的介紹手冊中找到,售價一百五十元。
原來如此。
下次還是勤勞點吧!
備註:
尚.保羅 高堤耶(Jean-Paul Gaultier)1952年出生於巴黎郊區。設計一向以離經叛道的風格著稱,有法國時尚界的壞小子、時尚頑童的稱號。除了與舞蹈家蕭畢諾合作外,最為人矚目的是替瑪丹娜設計的尖錐胸罩。高堤耶也曾設計電影服裝,作品包括第五元素(The fifth element)、廚師大盜他的太太她的情人(The cook, the thief, his wife, her lover)。
瑞琴.蕭畢諾(Régine Chopinot)法國現代舞者與編舞家。擅長融合不同於傳統的元素,例如多媒體、燈光及音樂。
這篇是非常好的評論試作,對跨界藝術有整體的透視力,不人云亦云,評論文字有層次,生動,且精準。顯示作者有相當的功力。難得的佳作,請繼續努力。
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